با بیش از 150 تصویر ساده برای دنبال کردن، کتاب طراحی چهره٬ راهنمای عالی برای هنرمندان مشتاقی است که به دنبال توسعه مهارت های پرتره خود هستند. در پایان، دانش لازم برای واقعی سازی چهره شخصیت های خود را به دست خواهید آورد، از جمله یادگیری نقاشی حالت های مختلف چهره٬ نمایه های جانبی پرتره های واقعی و موارد دیگر! چه مبتدی باشید و چه حرفه ای در زمینه طراحی، Drawing Faces کتابی عالی برای تقویت مهارت های فنی طراحی شما و ارتقای تصاویرتان به سطح بعدی است.

در این کتاب کم حجم در خصوص وسیله های ابتدائی طراحی چهره، مداد و انواع آن، نحوه تشخیص کاغذ های اصل، چگونگی استفاده از پنبه و یا تامپو در طراحی و چگونگی روش انجام اصولی طراحی و… با توجه به اینکه زبان ساده این کتاب مورد توجه علاقمندان قرار گرفته است، حتم داریم که با یک بار خواندن آن نیز به طور کامل متوجه چگونگی انجام کار خواهید شد. پس شدیداً توصیه می‌کنیم که اگر به نقاشی علاقمند هستید، با وجود اینکه حتی از آن هیچ نمی‌دانید، حتماً این کتاب را مطالعه نمایید. امروزه با افزایش رقابت در صنعت نشر، جلد کتاب به ابزاری مؤثر در بازاریابی تبدیل شده و می‌تواند توجه خوانندگان و مخاطبین هدف را به‌سادگی جلب کند. یک طراحی موفق باید ترکیبی از هنر و علم باشد که هم زیبا و هم کاربردی است.

برای دسترسی به فونت‌های جذاب مخصوص جلد کتاب، سایت ریسورس بوی یکی از بهترین منابع است. در این سایت، انواع فونت‌های مناسب برای طراحی جلد کتاب (book cover fonts) موجود است که برای هر سبک و ژانری انتخاب‌های متنوعی ارائه می‌دهد. کسانی که به یادگیری هنر طراحی؛ به طور خاص طراحی پرتره و چهره‌ی انسان علاقه‌مندند از کتاب طراحی چهره بهره و لذت خواهند برد. این کتاب برای افراد مبتدی که خواهان یادگیری اصول و تکنیک‌های طراحی پرتره‌ی انسان به روشی ساده و آسان هستند مناسب است.

برای کتاب‌های فانتزی، رنگ‌های گرم و جذاب؛ برای کتاب‌های علمی، رنگ‌های سرد و جدی‌تر، توصیه می‌شوند. برای شروع می‌توانید از طرح‌‌های هنرمندان زبده استفاده کنید، یا از مدل خود عکس بگیرید و از روی آن طراحی کنید. اما پس از بدست‌آوردن مهارت کافی در طراحی بخش‌های اصلی سر، سراغ یکی از نزدیکان یا دوستان باحوصله‌ و مهربان خود بروید و از او بخواهید به‌عنوان مدل، روبه‌رویتان بنشیند.

مشتری عکس را به‌عنوان مدل برای شما فرستاده و شما باید طرحی کاملا معادل برای آن‌ها ایجاد کنید. هر تغییر خلاقانه در کار باید پس از دنبال کردن گام‌به‌گام عکس اتفاق بیفتد. کتاب طراحی چهره جُوانی چیواردی که به اشتباه سیواردی ترجمه شده است، یکی از مجموعه کتاب های بی شمار این طراح، نقاش و نویسنده موفق است. جوانی گولیلمو چیواردی ( Giovanni Guglielmo Civardi ) متولد سال 1947 در میلان ایتالیا است. سیواردی (چیواردی) ضمن فراگیری طراحی چهره ، مجسمه سازی و تصویرسازی، در زمینه پزشکی و جراحی نیز تحصیل کرده است. اون تجارب خود در زمینه تدریس آناتومی، طراحی فیگور، نقاشی و چهره را در قالب کتاب های زیادی ارائه کرده است.

هشت سال است با هدف افزایش و سادگی مطالعه، کتابها راه اندازی شده و در این سالها منبعی بزرگ از کتابهای پی دی اف به رایگان در اختیار کاربران عزیز قرار داده ایم. امید است در ادامه راه با همراهی افراد بیشتر، دانش و اطلاعات در حوزه های مختلف را در سطح کشور و جهان افزایش دهیم. هرگاه قصد انجام نقاشی ابتکاری یا خرید وسایل طراحی را داشتید به آن مراجعه کنید.

در طراحی جلد، موکاپ‌ها به طراحان کمک می‌کنند تا نکاتی مانند اندازه عناصر، هماهنگی رنگ‌ها و تعامل المان‌ها با همدیگر را از دید مشتری ببینند. علاوه بر این، موکاپ‌ها می‌توانند ظاهر کتاب در موقعیت‌های مختلف مانند روی میز، در دست، یا کنار وسایل دیگر را به تصویر بکشند و به ایجاد جذابیت بصری بیشتر کمک کنند. این امر مخصوصاً در بازاریابی کتاب و ارائه آن به مشتریان تأثیر زیادی دارد، زیرا آن‌ها را به خرید و مطالعه تشویق می‌کند. این کتاب با عنوان طراحی 0 تا 100 طراحی چهره که توسط ملیحه ناروئی و صابر طهانی نگاشته شده است در 30 صفحه شما را آماده طراحی خواهد کرد.

به‌عنوان مثال، بارها پیش آمده که به‌دلیل فوت صاحب عکس، من مجبور به کشیدن طرح از روی عکس قدیمی، فرسوده و تار بوده‌ام. تجربه به من آموخته است که دانش عمومی من از وضعیت سر می‌تواند به من کمک کند تا عکس را بهبود ببخشم. صرف‌نظر از این‌که به چه دلیل مجبور به کشیدن از روی عکس هستید، در هنگام طراحی، به‌جای کپی کردن آزادانه باید آن را گام‌به‌گام دنبال کنید.

برای دریافت کتاب طراحی طبیعی چهره‌ها و دسترسی به هزاران کتاب الکترونیک و کتاب صوتی دیگر و همچنین مطالعه معرفی کتاب‌ها و نظرات کاربران درباره کتاب‌ها لازم است اپلیکیشن کتابراه را نصب کنید. عموما هر گاه که بحث طراحی چهره به میان می‌آید، به یاد دقت و ظرافتی می‌افتیم که در هر خط و سایه‌ای باید رعایت شود. این فرایند تنها با مهارت به دست نمی‌آید، بلکه به درک عمیقی از ویژگی‌های طبیعی و بیولوژیکی چهره نیاز دارد.

لنس ریچلین به‌طور خاص به اهمیت فرم‌ها و نسبت‌های مختلف در طراحی چهره پرداخته و نشان می‌دهد که چگونه تغییرات کوچک در این نسبت‌ها می‌تواند تأثیرات چشمگیری در نتیجه‌ی نهایی کار داشته باشد. این دقت و توجه به جزئیات، ویژگی‌ای است که اثر پیشِ رو را از دیگر کتاب‌های آموزشی مشابه متمایز می‌کند. در یکی از بخش‌های کتاب، او از طریق یک تمرین عملی نشان می‌دهد که چگونه تغییر زاویه‌ی چشم‌ها یا دهان می‌تواند احساسی کاملاً متفاوت را از طریق تصویر به بیننده القا کند.